当代艺术：探索创新与表达的无限可能当代艺术是一个不断演化和创新的艺术形式,它打破了传统艺术的框框,开拓了无限的创造力和表达空间。与传统艺术侧重于技巧和形式的追求不同,当代艺术更多地关注于表达思想、反映社会
□松庐
天鹅幼时，毛色灰褐，体态笨拙，被称为丑小鸭。而长成后的天鹅，优雅灵性，凌空翔舞，绝尘而逸，给人惊艳之感，成为高贵圣洁的象征。天鹅的英文Swan，与拉丁语中表示声音的Sonus同源。据说天鹅在临死之前，嗓音突然变得细腻动听，会唱出生平最美的歌。因此，艺术家最后的杰作，称之为“天鹅绝唱”（Swan Song）。
奥地利作曲家舒伯特，是早期浪漫主义音乐的代表人物。在短短的三十一年人生中，他共创作了1000多作品。聆听他的音乐，你总可以看见一个羞涩腼腆的少年，带着纯净温柔的眼神，随着深情温暖的乐句款款而至。而透过清新的表象，你也可以在他晚期作品的繁复调式转换、宏结构思考中，看到一位内涵深厚、哀而不伤的艺术家形象。
舒伯特的21首钢琴奏鸣曲，是他奉献给世界的音乐瑰宝，即便在生前曾是如何的不被人重视。它们在很程度上实现了舒伯特的音乐理想，即宏构思和歌唱性抒情风格的完美结合。《降B调钢琴奏鸣曲》（作品D960），这首作于1828年也是舒伯特凄然那年的最后一首钢琴奏鸣曲，成为了他真正的遗嘱。站在古典和浪漫的分水岭的舒伯特，用自己的生命谱写了最优秀的作品。音乐评论家认为，此曲堪称舒伯特钢琴曲之冠，是贝多芬之后最完美的奏鸣曲。
这首作品分共4个乐章，曲调寓壮于美，和声的细节极其丰富，速度和力量的对比也是变化多端。乐曲以一段简洁如歌、略带叙事性的旋律开始，带出一片幽幽伤感的梦幻，交织绵绵不绝、悲欢相间的情感。你仿佛听到一个在陌生都市中飘忽不定的灵魂，轻轻诉说历经艰辛后的苦涩，挺着卑微的余生，唱着温婉宁静的歌曲，去安慰别人、抚慰自己。这一主题反复出现，伴随着无限惆怅和感怀的，是内心的阵阵悸动。接下来的慢乐章真正令人感伤，舒缓轻柔的旋律细说对生命的眷恋和人世生活的依依不舍，听来像是忍着泪的歌唱。表面的平静，掩盖不住乐思深处阵阵涌上的悲怆，一半是失落，一半是自强。音符不断跳跃发展，美如天赖，不时又溢出阵阵难测的颤动。三个复杂而微妙的乐章过后，末乐章里的欢乐倒是真诚而透彻的，但那只是一个美好的憧憬、一种缥缈的梦幻，已与现实无关。舒伯特的音乐和莫扎特一样，即使是最悲苦的时日，也都能带着纯净无邪的微笑。整首乐曲的表情相当丰富，豪迈中屡屡流露出忧伤，而阴郁的沉思稍有摆脱，刚刚唤起一阵激昂，忽又化作一连串轻盈、美妙、像是长了翅膀的幻想......
秋夜清冷，静静地听这首D960吧，触动心灵的音乐。
先听被认为是标准版的肯普夫，琴声初听并不张扬，但结构匀称，内在坚实，稳如磐石，极具安定感，久听则感觉细变化极，就如冰雪初融的淙淙溪流，生机蕴蓄，自有打动听者的超然力量。接下来，柯曾的弹奏很是投入，情绪流转适时自然，细节足够丰富，琴音既真且美，可谓演录俱佳。来自东欧的鲁普，触感轻快柔和，音符有如缤纷落英，入耳都是诗情画意。阿劳的演绎，抑扬顿挫，一唱三叹，沉郁深远，充满了玄思。科瓦切维奇的琴声，晶莹剔透，一如既往的飘逸。老师施纳贝尔上个世纪30年代的录音，就像汩汩涌出的暖流，默默滋润你的身心，堪称神妙。来自北欧的新锐安兹涅斯，则将人带至挪威峡湾的峭壁边，一片冷冽之气。听完里赫特的超慢弹奏，留下的竟是梦境一般无助的荒凉。晚年布伦德尔的版本，得好好多听几遍。这位学者钢琴家的演奏，音粒如珠玉般饱满透明，音色变化细腻精妙，线条流畅自然，诗意隽永，仙气袅袅。这样的诠释简直无懈可击，不愧为德奥传统的嫡系正宗！
曾经有人说过，有多少位钢琴师，就有多少种D960。这也正是这首作品的独特魅力和价值所在。这些杰出的版本，风格虽然迥异，但有着共同的特征，都以自己的艺术感悟，揭示出孤独敏感的舒伯特心底的苍白忧伤和破碎柔情，既是慰藉，也是宣泄。在琴声深处，隐约可闻舒伯特生前所言——“虽然他们瞧不起我的爱，我的爱仍然满怀”。
暗夜幽静，天凉如水，窗外一弯新月在树梢间穿行，光影斑驳，若隐若现。室内琴声咽吟，如诉如泣，不知今夕何夕。恍惚间，记起海子《天鹅》中的诗句：
其实只有美丽吹动的风才知道
她已受伤。她仍在飞行
本文为钱江晚报原创作品，未经许可，禁止转载、复制、摘编、改写及进行网络传播等一切作品版权使用行为，否则本报将循司法途径追究侵权人的法律责任。
IT百科：
有多个路由器怎么管理 交换机网口黄灯不亮怎么办 两只电信光猫怎么接交换机
网者头条：
猫咪一直叫怎么回事 狗狗经常在水里呼吸怎么回事 团子家宠物店怎么样 佳能古董胶片相机怎么用