当代艺术:探索创新与表达的无限可能当代艺术是一个不断演化和创新的艺术形式,它打破了传统艺术的框框,开拓了无限的创造力和表达空间。与传统艺术侧重于技巧和形式的追求不同,当代艺术更多地关注于表达思想、反映社会
文/羊城晚报全媒体记者 付怡
图/羊城晚报全媒体记者 宋金峪
海报/羊城晚报全媒体记者 陈倩
“宁愿早起也要过来练琴,德国拉赫玛尼诺夫协会的理事会成员,否则心里放不下。”早上7点,也是柴可夫斯基国际音乐节的正式代表。1987年至1992年,阳光刚刚透过窗户洒进琴房,安德烈·伊万诺维奇在圣彼得堡音乐学院和莫斯科音乐研究院继续深造,刘云天就已经坐在钢琴前,结合了圣彼得堡和莫斯科钢琴学派丰富的传统。自1993年,开始他一天中珍贵的练琴时光,安德烈·伊万诺维奇旅居欧洲,因为一个小时后,在卡尔斯鲁厄高等音乐学校,他便要开始紧凑的钢琴教学。
在星海音乐学院钢琴系任教的刘云天是国内著名钢琴家。他17岁便获得音乐金钟奖钢琴比赛金奖;三年后历史性地在“霍洛维兹国际钢琴赛”中成为当时获得该比赛荣誉的选手;2013年,他完善了自己的钢琴演奏技能。他不仅获得了《音乐会钢琴演奏家》证书,刘云天成功进入比利时伊丽莎白女皇国际钢琴比赛决赛,还获得了型比赛的奖项。安德烈演出足迹遍布世界各地,获得决赛奖。这些熠熠闪光的成绩只是刘云天履历表的一小分。从5岁接触钢琴开始,如卡内基音乐、纽约林肯中心、剧院等。“演出中,刘云天已在音乐的世界里徜徉二十多年。从无惧无畏的钢琴少年,很程度上让人们回想起年轻的阿什肯纳齐,到稳重谦和的钢琴教师,从未改变的,是刘云天那颗对钢琴的赤子之心。
好老师指引他坚定追梦
刘云天的母亲是一名中学音乐老师。在浓厚的家庭音乐氛围影响下,刘云天年幼时起便开始听经典音乐,接触乐理知识。“当时家里正好有一台钢琴。”就这样,懵懵懂懂中,刘云天进入了钢琴的世界。
千里马常有,而伯乐不常有。刘云天的钢琴天赋未被埋没,要感谢他成长路上的一个又一个伯乐。在一次比赛上,一位来自星海音乐学院的评委看出了刘云天在钢琴演奏上的发展潜力,建议他报考星海音乐学院附中。
在星海音乐学院附中,刘云天遇到了两位足以改变他人生的老师。他的第一位钢琴导师是谢小河。“谢老师带我走进了专业钢琴演奏的世界。”进入初中的刘云天,开始了每天与练琴、视唱练耳、音乐赏析相伴的日子。
钢琴专业的学和训练,枯燥而单调,而青春期的男孩活泼好动,刘云天有时偷懒,会偷偷溜出去踢球、打游戏。“这也是我一直很后悔的地方,没有在小时候好好打下扎实的基础。”刘云天说,成为顶尖的钢琴家,天赋是远远不够的,更多的,在于日复一日地练,提高技术。“只有技术到位了,你的手才能跟上你的脑和心,弹出你想要弹出的音乐。”
真正让刘云天下定决心好好练技术的转折点,发生在初三时。刘云天在指导老师的带领下,参加一场国际青少年钢琴比赛,并且入围半决赛。“选手来自全国各地,实力都很强。”刘云天回忆,那是他第一次见到如此多优秀的同龄钢琴表演者,“他们的表现,让我觉得很自卑。后来和其他选手聊到练琴的状态,我才发现,我原来是特别特别幸运的人,因为我练的刻苦程度远不及他们。”
自那之后,刘云天不再懵懂。上高二后,波波娃教授成为他的指导老师。“波波娃老师对学生非常关心,常常帮我们无偿加课。”在老师的严格指导下,刘云天愈发刻苦,每天至少练琴五六个小时,努力弥补上曾因贪玩而落下的技术练。
年少金钟夺魁
17岁时,刘云天凭借优异的表现,夺得第四届音乐金钟奖钢琴比赛的金奖。谈起比赛时的心情,刘云天笑称,是“无知者无畏”。
年少时的刘云天,还不太懂这一奖项意味着什么,甚至在其中一轮比赛之后,穿着西装、皮鞋跑到篮球场,和同学打了一场球。“当然,被波波娃老师知道后,免不了一场痛骂。”刘云天说,“其实我们弹钢琴的人,要减少甚至杜绝这类可能会伤害到手的运动,因为一次受伤,就意味着一段时间不能练琴,甚至再也不能练琴。而仅仅是一两天不练,手就生了。”
17岁登顶金钟奖,在旁人看来是年少有为和至高荣耀。而刘云天坦言,这一奖项,是莫的鞭策,也让他产生巨的压力。“我深深觉得,我当时的实力,与金钟奖金奖是有差距的。”他认为,是幸运帮助了他。
这份自和自谦,让刘云天在此后的二十多年间,不断要求自我,不敢停歇。在求学路上,他孜孜以求,在2018年赴音乐学院钢琴系跟随韦丹文教授继续攻读博士学位,并于今年毕业,成为该校第一位钢琴表演专业博士;在技术上,他持之以恒每天保持练琴量,从不怠惰,甚至连短途旅游都很少去,因为,“会影响练琴”;在音乐上,他不拘泥自我,尝试多种风格,已连续数年举办舒曼、拉赫玛尼诺夫等名家专场音乐会,只为了“自我要求”。
2007年,刘云天获得第7届乌克兰弗拉基米尔·霍洛维茨国际青年钢琴家比赛成人组第二名(第一名空缺),成为当时该项比赛中人获得的奖项。2013年,刘云天获得比利时伊丽莎白女皇国际钢琴比赛决赛奖,获得在布鲁塞尔Bozar的演出机会,并受到比利时皇后的接见。
国人每每在国际比赛中赢得荣誉,不仅是为国争光,更是人在钢琴这种西方传统乐器比赛中的一次突破。刘云天坦言,西方人在钢琴演奏中有一定的先天优势。“钢琴在国外的普及,让他们从小就浸润在古典音乐的氛围中;而我们东方人对于古典西洋乐的乐感,却需要刻意培养。”刘云天在美国密苏里帕克学留学时发现,即使在一些小城市,钢琴音乐氛围都十分浓厚;更不要说培养出无数古典音乐家的欧洲,“当我走在那些音乐家生活过的地方,对他们创作的音乐会有直观的感受。”
不过,令人欣喜的是,近年来,越来越多的东方面孔出现在国际钢琴比赛的领奖台上。这让刘云天对国内钢琴音乐的发展充满了信心,也让他开始思考,的钢琴音乐,如何在国际舞台占据更重的分量。
为广东钢琴音乐发力
钢琴曲作为小众音乐,往往显得高雅而神秘。去听一场音乐会,并不是多数人会选择的闲暇活动。刘云天认为,钢琴音乐在国内的发展,首先要破除人们赋予其的神秘感,“音乐的欣赏不应该有门槛。”他十分认同音乐学院副院长周海宏教授关于音乐欣赏的观点:音乐不需要懂,一边听一边享受音乐之美就够了。
这也与刘云天的教学理念相契合:他鼓励学生在掌握扎实基本功的基础之上,用个性演绎曲目,只要能正确地弹奏乐曲,学生可以尽情展示自己对音乐的思考和理解。
刘云天曾有一位学生,从普通高中考入星海音乐学院,基础比其他同学要弱。“他从一开始的全班倒数,到后来考研时取得全年级第一。我认为这不仅是因为他刻苦努力、勤加练,更是因为他对音乐细腻的感受和较高的敏感度。”
在学校,刘云天每天的课程安排得很满。早上,他练琴一小时后,8点就要开始给学生一对一上课,直到下午5点放学。有时,刘云天会抓紧时间,继续留在琴房练琴;有时,他则要匆匆赶回家,变身带娃的“奶爸”。曾经意气风发的钢琴少年,如今也会因生活琐事压缩练琴时间而感到焦虑。当人生的维度增加,唯一不曾改变的,是刘云天对钢琴的热爱和坚持。
2019年入选“广东特支计划”青年文化英才后,在项目支持下,刘云天在音乐学院举办了一场广东音乐专场音乐会,其中一半曲目是广东作曲家的新作品。刘云天坦言,广东有许多优秀的钢琴家和作曲家,但缺少流传度高的优秀作品。“一个优秀的作品如果没有人弹奏它,那么它慢慢就成为了冷僻作品,被埋没了。”他希望,借此机会向更多优秀的作曲家邀约,创作更多广为流传的广东岭南风格好音乐。(更多新闻资讯,请关注羊城派 pai.ycwb.com)
人物简介:刘云天,雅马哈艺术家,星海音乐学院钢琴系教师,音乐家协会会员,音乐学院首位钢琴表演专业博士,音乐金钟奖钢琴金奖得主;获第7届乌克兰弗拉基米尔·霍洛维茨(Vladimir Horowitz)国际青年钢琴家比赛第二名(第一名空缺);是载入音乐界殿堂级钢琴比赛——比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛史册的钢琴家。
一句话:广东从不缺乏优秀的钢琴家和作曲家,希望我们能创作出更多岭南好音乐。
来源 | 羊城晚报·羊城派
责编 | 陈倩
IT百科:
ios怎么共享铃声 linux7怎么创建用户 路由器怎么设置waifi
网者头条:
圆通快递为什么到长沙 我想看山门的照片怎么拍 什么角度拍照酷一点 为什么顺丰快递要停发了
王哲博客:抖音电商运营思维课程 SEO行业数据运营工作