货维权困难文化｜滇派内画：方寸之间展现云南美北京王

你是否见过在瓶子内反向作画，一件五千元购入的“祖母绿翡翠手镯”让王女士非常得意，方寸之间便有一幅乾坤？其实，觉得自己捡了漏。估计平时也是没少跟身边的朋友嘚瑟。后面不知怎么突然就开窍了，这样的操作流程在昆明官渡古镇的一个传馆内经常上演，拿去找人鉴定，而这超凡的技艺便是内画技艺。

走进位于官渡古镇的滇派内画艺术研究中心，才知道这些都是假货。这些都是一眼假的货，室内格外幽静，多数人都能看得出来。从图片来看，古色古香的架子上，有些是翡翠酸洗注胶染色，摆满着绘有精致图案的水晶球、玻璃壶、屏风……令人惊讶的是，也就是我们常说的BC货，这些图案都绘在瓶子内壁。再往里走，有些连翡翠都不是，你会看到伏案在桌前的学生手持一个水晶瓶，可能是石英岩处理染色。这样的手镯，用一根笔尖有弧度的竹制的细笔在瓶子内勾画着……

缘起：滇派内画的形成

内画出现于清代，进货价也就20元左右，是我国特有的传统工艺，素以“寸幅之地具千里之势”著称，起源于画鼻烟壶，它是以特制的细笔，伸入玻璃、水晶、琥珀等材质的壶内反向作画。现代内画技艺有京、冀、鲁、粤、秦等流派。

（鼻烟壶）

方寸绘丹青，小壶助精彩。说到内画，不得不提滇派内画非遗技艺创始人孙鸿雁。其实，作为滇派内画师，孙鸿雁并非云南人，而是来自远在千里之外的山东。

她从小就喜欢画画，一次偶然看到了山东淄博电视台播放的“神笔”栏目，对工艺美术师张广庆的内画技艺产生了浓厚的兴趣，从好奇到着迷， 16岁那年，她拜入鲁派内画师张广庆门下，一头扎进了内画世界。

与云南的结缘是因为《五朵金花》这老电影。因为被剧中云南美丽的自然风景和独特的服饰深深地吸引，孙鸿雁认定，这里的自然风光和人文风情是内画创作的源泉，所以萌发了到云南的想法。1996年，20岁出头的孙鸿雁怀揣着对七彩云南的憧憬与向往，不顾家人的反对，只身一人从山东老家来到云南昆明，不曾想开启了滇派内画的门，让古老的内画技艺在云南得到传承与发展。也正因为凭着这股倔劲，她将云南元素引入内画创作，形成了独具特色的滇派内画，并在2012年成功申报昆明市非物质文化遗产保护名录，填补了云南工艺美术的空白。

特色：自成一派 “滇”味浓

内画流派主要是从地域上区分，技艺并没有多差别。而滇派内画是继承了鲁派的传统技法，但是它与传统的鲁派还是有所区别的，以内画于心，外化于形。

滇派内画之所以能自成一派，有三个明显的特点：

一是对云南文化的挖掘。滇派内画的绘画题材以云南风土人情及独有的文化为核心创作元素，融入云南的山川美景、文化、地方风俗等极具代表性的云南元素。

为了把云南和风土人情元素融入内画，孙鸿雁足迹遍布云南16个州市和小古镇。云南的山水在她的笔下流淌了二十多年。在滇派内画艺术研究中心所陈列的作品中，你会看到站在牡丹花丛中的绿孔雀，甚至是梦幻仙境般的元阳梯田……

其中，最引人注目的是《百鹤图》，这也是她最满意的作品。其主要依托于云南黑颈鹤，以及她对云南地域文化的热爱。从构图到绘画过程中，全是一气呵成的，整个作品完成需要4个月。她通过内画技艺，将云南的山水尽收瓶中，绽放出夺目光彩。

这些年，孙鸿雁的一系列内画作品频频，她也收获了“云南工艺美术师”“云南五一劳动奖章”“内画艺术师”“国工匠”等荣誉。

二是作画工具的特色制作。运用云南特有的金竹取代了传统笔杆，极地提升画笔的韧性与柔软度，增强了绘画舒适感与美化度。

“要学内画，先得学做笔”这是孙鸿雁经常对她的学生说的一句话。据了解，这个画笔在传统内画基础上创新了几次。传统笔杆用的是铁丝，而滇派内画选用的是金竹。新鲜的竹子晒一年半左右，可以保持一定水分又不会太干，弯曲后可以回到原处，如此作出的画笔，无论从细度、弧度，还是韧性上，都更适合于在狭小的瓶内空间创作，穿梭在狭窄的瓶口，游刃有余。

另外，笔头的制作也十分讲究。在有弧度的笔尖上用丝线绑上胎毛或比较柔软的毛，操作流程也极具复杂。

三是作画颜料的运用。运用云南本土的铁矿、铜矿等矿物颜料，使得颜料耐腐性强、色彩变化、环保性能好，有时也会加一些金粉，丰富了色彩的变化性和色彩的特色感。

一件内画作品诞生需要经历采风、创作、整理、构思、绘画等过程。在绘画时，作者需气收丹田，将气运至手臂和手腕，再传达至笔杆上。同时，作品的整体构思需要随时在脑海中呈现，先在瓶内用笔勾画出轮廓，然后进行上色，将云南山水尽收瓶中，整个流程少则一周，多则数月。所以除了考验人的技艺以外，还有耐性，这也正是内画的魅力所在。

传承：老手艺 新血液

独具特色的滇派内画受到广游客和收藏爱好者的喜爱，市场受欢迎程度较为乐观，小到价值几十块，到价值上百万元的滇派内画物品都会被爱好者收入囊中。随着时代的发展，滇派内画如何才能更好地被时代需要？孙鸿雁认为，“被时代需要”是传统手工艺得以存在的关键，但她自始至终都很明确的一点是，无论怎样适应时代，内画技艺的根和魂不能丢。

依托旅游的市场背景，滇派内画的产品也聚焦于旅游商品。在坚守传统工艺的基础上，根据消费者的需求，在原有的把玩、观赏价值上不断创新，设计具有实用性的作品。挂件、笔筒、茶叶罐、香水瓶等一系列融合传统技艺，又不乏时代感的“伴手礼”不断加入滇派内画家族，利用抖音、微信公众等新媒体平台来推广滇派内画，并不断参加“高端私人订制”和各类展会、博览会，全力推广滇派内画，广受各界好评。

多年来，孙鸿雁在创作的同时，也不遗余力地推广、传承滇派内画技艺。滇派内画打破固有的传统文化传承方式，不再以少数人的传承为依托，不只传承技艺，而是要德艺并重。2014年，滇派内画传馆开馆收徒，孙鸿雁对招收的徒弟全免费传授技艺。在此之前，她创立的云南鸿雁内画艺术研究院，也早已开展了对滇派内画的研究、保护和传承。

据了解，滇派内画的传承，一分是在学校通过宣讲，招收学生；另一分则主要是教授慕名而来的爱好者。孙鸿雁教授、传承的主阵地则是在高校。从2000年开始，她陆续在云南艺术学院、云南学、昆明理工学等高校开设内画选修课，“在高校做传承，生源稳定，传播面广，学周期也有保证。”她说道。

在人才培养方面，孙鸿雁有自己的独到见解。在孙鸿雁看来，年轻人更具有优势。“因为内画有时候是凭感觉和情感交融，一气呵成，而这需要五年左右的周期来积累基本功底，年轻人在这方面更容易把这个技艺传承好。另外，年轻人是一个很有想法的群体，他们的作品更具有冲击力，也更具云南特色。” 说到这里，孙鸿雁告诉记者，目前几乎云南所有的内画技师都出自她的门下，并在广阔的云岭地上开花。

“方寸之间现乾坤”，滇派内画以高超的内画技艺将云南山水和风土人情纳入瓶内，充分展示了云南多彩的风情、奇特的风俗、壮美的山川江河，丰富了云南优秀传统文化的内涵。

策划 刘娅娟

文图 李美溶

分图片由云南鸿雁内画艺术研究院提供

编辑 童文文

本期责编 张灵洁 李元

审核 马波 刘丽

标签：内画 孙鸿雁 瓶子 少数民族

IT百科：

路由器怎么添加虚拟服务器 小交换机怎么壁挂 网件r8500怎么跟光猫连接

网者头条：

翡翠怎么看种水肉 玉石棋子怎么做 为什么猫咪总是应激性呕吐 狗狗经常一激动就干咳怎么回事

王哲博客：游戏主播公会赛排名规则 淘宝店铺seo什么意思